在六本木·国立新美术馆召开中！欣赏“路德维希美术馆展”前想知道的5个要点
展示德国科隆市鲁特维希美术馆收藏的150件美术作品的“鲁特维希美术馆展20世纪美术的轨迹——市民创造的珠玉收藏”于6月29日在港区六本木的国立新美术馆开幕。在9月26日之前举办的本展上，毕加索、夏加尔、沃霍尔、利基滕斯坦等20世纪以后的巨匠的作品大量访日。前半部分仔细欣赏了20世纪初发生的德国表现主义和俄罗斯阿凡加德的名作，后半部分通过多部作品可以理解从超现实主义、流行艺术到现代前卫艺术的潮流。在这里，与实际会场的情况一起，用5个要点简单易懂地介绍本展的看点。
①为“市民创造的收藏”增光的企划展
这次展示作品的收藏源路德维希美术馆位于德国西部城市科隆。开馆是在1986年。1900年以后的近代美术收藏被从在同一个市内收纳中世纪以后的艺术的瓦尔拉夫=里希尔茨美术馆移管，在那里市民收藏家捐赠的同时代的艺术作品聚集以20世纪以后的艺术为中心的美术馆诞生了。
路德维希美术馆展东京会场会场风景
市民收藏家中贡献特别大的是开头的序曲上装饰着肖像画的约瑟夫·豪普里希和彼得·路特维希。律师约瑟夫·豪普里希从20世纪20年代开始收集的美术品大多于1946年捐赠给科隆市。战前，德国的近代美术中也有很多被纳粹迫害为“颓废艺术（愚蠢而非道德的艺术）”，他想复兴这样的作品的价值。
另一方面，美术馆的名字彼得·路德维希和夫人伊莱内一起是近代艺术的著名收藏家。特别是对毕加索和波普艺术的造诣很深，由于夫妇的捐赠，路德维希美术馆在这些作品中获得了欧洲屈指可数的知名度。除了两人以外，派尔夫妇的近代美术收藏等市民收藏家也捐赠了近、现代的作品。在本展上，这样的市民收藏家们也闪耀着光芒。
另一方面，美术馆的名字彼得·路德维希和夫人伊莱内一起是近代艺术的著名收藏家。特别是对毕加索和波普艺术的造诣很深，由于夫妇的捐赠，路德维希美术馆在这些作品中获得了欧洲屈指可数的知名度。除了两人以外，派尔夫妇的近代美术收藏等市民收藏家也捐赠了近、现代的作品。在本展上，这样的市民收藏家们也闪耀着光芒。
②关注德国表现主义和俄罗斯·阿凡加德
开局时，我们关注的是近代东西欧洲几乎同时发生的前卫艺术运动。第1章“德国·现代主义-寻求新的艺术表现”中，以豪普里希的捐赠作品为中心，收集了19世纪末到20世纪前半期发生的德国表现主义和新即物主义（诺伊埃·扎哈里希卡）的作品。
右/瓦西里-康定斯基，《白色笔触》，1920年 左/保罗-阿道夫-塞豪斯，《山城》，1915年
19世纪后半期发生的印象主义描绘了看得见的东西的外观，与此相对，德国表现主义主要着眼于表现感情和精神等内在的东西。其中起到中心作用的是，在本展上也有很多作品来日本的“桥”和“青骑士”这两个艺术集团的画家们。
Käthe Kollwitz, Lament, 1938年
另一方面，在纳粹统治下的德国，近代美术作为颓废艺术成为迫害的对象。德国表现主义之后，带有社会批判色彩而诞生的新即物主义作品《埃杜阿尔特·普里丘博士的肖像》也是一度被纳粹接收的有来历的作品之一。
"左/伊万-克吕恩，三色至上主义构图，约1917年。 右图/古斯塔夫-库尔齐斯，《动态城市》，1919年。
下一个部分，"俄罗斯前卫--艺术的革命性创新"，展示了与德国表现主义同时发生在俄罗斯的 "Rayonisme "和 "Suprematisme "绘画风格的作品。 本次展览的重点是路德维希家族的收藏，他们主张 "世界艺术"，也收集了来自俄罗斯的艺术品，因为俄罗斯的政治制度与西方不同。
➂ 毕加索收藏的杰作，世界第三大收藏品。
路德维希夫妇作为世界上屈指可数的毕加索收藏家而闻名。第3章“毕加索及其周边—颜色和形状的解放”，以从那对夫妇的收藏来到日本的8件毕加索作品为轴心，展示了乔治·布莱克、莫迪利亚尼、马蒂斯等与毕加索同时代活跃的巨匠们的作品。
阿梅迪奥-莫迪里阿尼，阿尔及利亚女人，1917年
在确立居比斯姆阶段制作的《玻璃杯和杯子》、与代表作《格尔尼卡》几乎同时期同样怀着反战的想法制作的《拥有艺术粉笔的女人》、让人感受到晚年成熟感的《沉睡的女人》、《在工作室》等，追溯毕加索各个时代的作品是必看的。
④ 可以看到从战后延续到现在的当代艺术潮流。
后半部分的第4章到第7章是以时间顺序展示超现实主义、流行艺术、之后的前卫艺术和抽象美术的流程。其中，波普·阿特是鲁特维希夫妇喜欢的类型之一，即使不是贾斯帕·琼斯的《0-9》、沃霍尔的《白色布里洛盒子》、利基滕斯坦的《塔卡，塔卡》等美术迷，也能看到很多知道其名字的巨匠的作品。
Volus, Tapestry, 1949.
其他的作品也几乎都是市民收藏家收集的作品，通过珍贵的作品，可以体验到从战后到现在为止的现代艺术潮流。
⑤世界屈指可数的照片收藏也请关注！
另外一个在本展上应该特别写的地方是，全篇与各主题相关展示的丰富的照片作品。以1977年为开端，以格鲁伯夫妇购买、捐赠的照片收藏为基础形成的质、量都压倒性的照片收藏也是路德维希美术馆的重要方面。另外一个在本展上应该特别写的地方是，全篇与各主题相关展示的丰富的照片作品。以1977年为开端，以格鲁伯夫妇购买、捐赠的照片收藏为基础形成的质、量都压倒性的照片收藏也是路德维希美术馆的重要方面。
场地。
正面/奥古斯特-桑德，糖果师，1929年（印刷品：约1960年）
除了战前拍摄德国的作品之外，还从以前拍摄的苏维埃的作品、生动地拍摄了70年代生活在纽约的女性们的照片等，传达了各自的时代性。
装置图，前景/Abram Stellenberg, Vladimir Mayakovsky, Poet, 1919.
以上是“路德维希美术馆展”的看点。涉及广泛种类的展示越挖越深，推荐一定要在当地仔细欣赏。今年夏天酷暑已经袭来。在室内欣赏美术作为“凉爽的观光”也很合适。请一定要在国立新美术馆享受近、现代艺术的百年。
“鲁特维希美术馆展20世纪美术的轨迹——市民创造的珠珠收藏品”将于6月29日至9月26日在港区六本木的国立新美术馆举办。
“鲁特维希美术馆展20世纪美术的轨迹——市民创造的珠珠收藏品”将于6月29日至9月26日在港区六本木的国立新美术馆举办。
（DATA）
鲁特维希美术馆展20世纪美术的轨迹—市民创造的珠玉收藏品
会期：2022年6月29日（星期三）～9月26日（星期一）※每周二休馆
开馆时间：10:00~18:00※每周五・周六20:00※闭馆前30分钟入场
会场：国立新美术馆企划展示室2E（东京・六本木）
参观费（含税）：2000日元（一般）、1200日元（大学生）、800日元（高中生）
联系电话：050-5541-8600
展会主页：https://ludwig.exhn.jp
鲁特维希美术馆展20世纪美术的轨迹—市民创造的珠玉收藏品
会期：2022年6月29日（星期三）～9月26日（星期一）※每周二休馆
开馆时间：10:00~18:00※每周五・周六20:00※闭馆前30分钟入场
会场：国立新美术馆企划展示室2E（东京・六本木）
参观费（含税）：2000日元（一般）、1200日元（大学生）、800日元（高中生）
联系电话：050-5541-8600
展会主页：https://ludwig.exhn.jp