活動
這裡是特定期間、特定地點下才能夠參觀的活動型景點。
東京塔"333只鯉魚"和"山馬博裡"
作為"端午節"的特別活動，今年將提前一步，在3月27日（星期五）至5月6日（星期三和下午休息）之前，在一樓正門前裝飾五顏六色的"鯉魚"。 這個數位是333只！ 大大小小的五顏六色的鯉魚在風中飛來飛去，在天空中游泳，真是壯觀。 一隻鯉魚在雄偉的游泳中，背靠著藍天和紅色鋼架。 它看起來像你挑戰"塔攀登"，而不是爬上瀑布！ 在東京，你很少看到，但東京塔是這個季節的特色。 請來看我！
內津美術館"特別展覽：國寶花畫花展"色彩的誘惑
Oji Mitsuki（1657-1716）的《柳樹花圖風》是一部只用兩種顏料繪製的作品：在大螢幕上塗上金箔的牡蠣，藍色和綠色藍色。 這些藍色、綠色和金色三種顏色通常結合在日本和東方具有特殊傳統。 另一方面，你可以認為，這部作品的色彩反映了江戶時代特有的美感。 在這次展覽中，有中世紀的佛教繪畫，其中金黃色的裝飾，主要是藍色和綠色，或金葉山，從唐朝開始，和陶瓷作品，如清代的古庫塔尼和黃塞托，這三種顏色發揮了積極的作用，此外， 通過展示具有相同色彩趨勢的金花風，我們試圖為"柳樹花圖"提供新的照明。
東京都立花園美術館"2020年東京現代生活生活東京收藏20世紀30年代"
本次展覽是每年一次的向公眾開放建築，展示了1933年建成的朝日宮大廈（現東京都立美術館主樓）的魅力。 在2020年，我們將集中討論20世紀30年代的東京，這是這座豪宅建築誕生的時代和城市。 在本次展覽中，我們試圖通過展示東京擁有的作品和材料——繪畫、傢俱、攝影、雜誌和服裝等各個領域的收藏，來描繪東京的現代城市，以及朝日宮大廈誕生的時代。 我們將探索"現代氣息"，它仍然留在東京。
松下博物館"魯奧與日本展覽迴響的藝術與靈魂 - 交流的百年"
20世紀法國最著名的畫家喬治·盧奧（1871-1958）。 本次展覽展出了盧奧和日本之間豐富的敘事接觸，並展出了代表現代西方繪畫的畫家的精選作品，如盧奧的油畫、水彩畫、版畫和Umehara Ryuzoro、松本裕久和三木吉太郎。 突出了盧奧在日本西方繪畫史上所扮演的角色，以及盧奧在日本的評價的特殊性。 以日本為關鍵字，通過來自日本和海外的約80件作品和相關材料，探討盧奧藝術的新方面。
三得利藝術博物館"藝術在生活，生活和生活"
三得利博物館以"生命之美"為基本理念，開展展覽和收藏活動。 自1961年開業以來，我們通過展覽和收藏展覽廣泛地介紹這些藝術作品。 在本次展覽中，在更新後的第一次展覽中，我們再次回到這一基本理念，從適合在酒會中使用的調和、適合"哈雷"（非日常）場所的和服和裝飾品、豪華化妝工具等，到具有異國他他愛好設計的物品， 精心挑選的華麗的商品，已經裝飾了你的生活，並觀看。 此外，作為新的嘗試，我們將與古代藝術的深有文化的當代演出者山口弘治、高橋武彥、山本太郎和野口泰三合作，舉辦特別展覽，將當代藝術與博物館藏品交叉。
岡本太郎紀念館"岡本太郎的版畫"
藝術，就像日常食物一樣，是人類生活中不可或缺的絕對必要物。 生活本身，生活。 岡本太郎，誰想到這一點，通過各種管道，把藝術帶入生活。 從太陽塔到領帶銷，各種流派都提供表達區域。 其特點是積極發送可大規模生產的多件。 在"事業受損"和周圍的對立面被推開後，太郎高興地製作了"Omake"。 在暗流中，有一種藝術觀，即"藝術不是一些狂熱者或富人，而是人民的東西"。 我在全國創作了許多公共藝術，並創作了免費、分散的Omake，這一切都是因為"藝術就是生命本身"。 太郎最投入的媒體之一是版畫。 它認為，如果印刷品可以進入人民的生活的平均值。 太郎使用各種技術，如版畫、蝕刻、絲網和木刻，留下了各種版畫作品。 請享受我們的第一次展覽，專注于版畫。
國立科學博物館自然教育園"蘑菇展"
什麼傢伙在基基？ 有什麼樣的蘑菇？ 你在那裡做什麼？ 蘑菇世界充滿了這樣的奇跡。 在這次展覽中，我們將深入探討漫畫和圖畫書中出現的蘑菇及其同伴，並講述一個故事。 在《故事》中，蘑菇的真面目是什麼？ 準確描繪成真實的東西？ 與標本和照片相比，讓我們更深刻地感受到這個基數的世界！
麥克塞爾水上公園神奈川"ROLAND x 水上公園"的"ROLAND 魚展"
"ROLAND"作為東道主世界的巔峰，在McCell水上公園神奈川（McCell水上公園神奈川）的"麥克塞爾水上公園神奈川"中，是水族館的前沿，是一種全新的合作展覽，它誕生於一個共同的共同點，即始終以積極的態度。 "ROLAND"獨特的積極和雅致的短語和海洋世界的魅力被創造，通過"魚記錄"，這是不成為"詞錄"，以招待客人。
21_21 DESIGN SIGHT"㊙展：設計師的原創作品，很少見"
21_21 DESIGN SIGHT 將于 2019 年 11 月 22 日舉辦"㊙展覽，這是設計師們很少見的原創作品"。 本次展覽的核心是素描、圖紙和模型，這些草圖、圖紙和模型由日本設計委員會的成員廣泛成員創作。 與許多人眼中的成品相比，它們沒有那麼明顯。 然而，正是這種"秘密部分"才刻有設計的重要本質。 近距離觀察它們，對於未來製造的人，尤其是那些以數位化製造為前提的一代來說，將是一個充滿刺激和啟發性的體驗。 本次展覽旨在成為不同世代和不同領域的人們的紐帶，並激發日本設計的豐富積累，為未來的創造提供機會。
伊藤忠青山藝術廣場"伊藤忠北和三木三田之旅"
從8月20日起,在伊藤忠商事藝術廣場,作為米奧商人代表的伊藤忠商事公司160年的歷史,將展示伊藤忠商事公司的商業觀。 我們將舉辦一個永久性的展覽,介紹在"很快去"。 "三向"(對賣家好,對買家好,對世界好)的精神是活生生的,也是伊藤忠在全球開展業務的今天,也是伊藤忠的管理理念。 通過"三田洋之",從成立至今,這個展覽將能夠傳達日本和日本人民的心,許多海外遊客來日本參加東京奧運會和殘奧會。