本次展覽是每年一次的向公眾開放建築，展示了1933年建成的朝日宮大廈（現東京都立美術館主樓）的魅力。 在2020年，我們將集中討論20世紀30年代的東京，這是這座豪宅建築誕生的時代和城市。 在本次展覽中，我們試圖通過展示東京擁有的作品和材料——繪畫、傢俱、攝影、雜誌和服裝等各個領域的收藏，來描繪東京的現代城市，以及朝日宮大廈誕生的時代。 我們將探索"現代氣息"，它仍然留在東京。
20世紀法國最著名的畫家喬治·盧奧（1871-1958）。 本次展覽展出了盧奧和日本之間豐富的敘事接觸，並展出了代表現代西方繪畫的畫家的精選作品，如盧奧的油畫、水彩畫、版畫和Umehara Ryuzoro、松本裕久和三木吉太郎。 突出了盧奧在日本西方繪畫史上所扮演的角色，以及盧奧在日本的評價的特殊性。 以日本為關鍵字，通過來自日本和海外的約80件作品和相關材料，探討盧奧藝術的新方面。
藝術，就像日常食物一樣，是人類生活中不可或缺的絕對必要物。 生活本身，生活。 岡本太郎，誰想到這一點，通過各種管道，把藝術帶入生活。 從太陽塔到領帶銷，各種流派都提供表達區域。 其特點是積極發送可大規模生產的多件。 在"事業受損"和周圍的對立面被推開後，太郎高興地製作了"Omake"。 在暗流中，有一種藝術觀，即"藝術不是一些狂熱者或富人，而是人民的東西"。 我在全國創作了許多公共藝術，並創作了免費、分散的Omake，這一切都是因為"藝術就是生命本身"。 太郎最投入的媒體之一是版畫。 它認為，如果印刷品可以進入人民的生活的平均值。 太郎使用各種技術，如版畫、蝕刻、絲網和木刻，留下了各種版畫作品。 請享受我們的第一次展覽，專注于版畫。
三得利博物館以"生命之美"為基本理念，開展展覽和收藏活動。 自1961年開業以來，我們通過展覽和收藏展覽廣泛地介紹這些藝術作品。 在本次展覽中，在更新後的第一次展覽中，我們再次回到這一基本理念，從適合在酒會中使用的調和、適合"哈雷"（非日常）場所的和服和裝飾品、豪華化妝工具等，到具有異國他他愛好設計的物品， 精心挑選的華麗的商品，已經裝飾了你的生活，並觀看。 此外，作為新的嘗試，我們將與古代藝術的深有文化的當代演出者山口弘治、高橋武彥、山本太郎和野口泰三合作，舉辦特別展覽，將當代藝術與博物館藏品交叉。
從8月20日起,在伊藤忠商事藝術廣場,作為米奧商人代表的伊藤忠商事公司160年的歷史,將展示伊藤忠商事公司的商業觀。 我們將舉辦一個永久性的展覽,介紹在"很快去"。 "三向"(對賣家好,對買家好,對世界好)的精神是活生生的,也是伊藤忠在全球開展業務的今天,也是伊藤忠的管理理念。 通過"三田洋之",從成立至今,這個展覽將能夠傳達日本和日本人民的心,許多海外遊客來日本參加東京奧運會和殘奧會。
