이벤트
그때 그 장소에서만 즐길 수 있는 이벤트 스폿입니다.
MLB TOKYO SERIES 2025 구겐하임 MLB 팝업 샵 제공
도쿄 타워를 거점으로 애니메이션, 만화, 게임, 스포츠 등 IP와 팬의 매칭 사업을 전개하는 주식회사 TEG는, 「MLB TOKYO SERIES 2025 Presented by Guggenheim」의 개막을 기념해, 세계 프리미저 베이스볼 「메이저 리그 베이스볼(MLB)」의 세계관을 표현하는 팝업 숍을 개최합니다. 도쿄 타워 풋 타운 1 층의 "RED° BASE"에서 기간 한정으로 오픈합니다.
오쿠라 슈코칸 특별전 "사무라이의 등장, 사무라이의 영혼"
헤이안 시대 후기에 사무라이가 역사의 무대에 올라 나중에 나라를 지배하게 되면서 사무라이의 모습이 그림에 그려지기 시작했습니다. 전투 상황을 그린 전투 다이어그램과 사무라이 머리의 모습을 그린 사무라이 초상화와 함께 군사력과 권력을 상징하는 모티프도 그려졌습니다. 이번 전시회의 첫 번째 장에서는 에도 시대부터 쇼와 시대에 이르는 사무라이의 모습을 그린 작품과 미술관 소장품 중에서도 눈에 띄는 마에다 세이나의 '동굴 속의 요리토모'를 시작으로 정신력을 가진 사무라이의 영혼으로 소중히 여겨져 온 검 등 각 시대의 표현을 즐길 수 있습니다. 2장에서는 군사력과 권력의 상징인 매를 그린 작품과 명품을 살펴보고, 매 도표가 어떻게 사무라이를 상징하는 수단으로 그려지고, 엄숙해지고, 사용되었는지 살펴본다. 박물관의 소장품을 중심으로 한 무술의 다양한 표현을 즐길 수 있습니다. *1학기: 1월 28일(화) ~ 2월 24일(월, 공휴일) *2학기: 2월 26일(수) ~ 3월 23일(일)
산토리 미술관 "술을 마시는 사람이 시작된다"
사케 도코는 일본에서 가장 유명한 악마입니다. 헤이안 시대에는 장군 미나모토 요리미쓰와 그의 신하들에 의해 수도의 귀족과 보물의 딸들을 차례차례 약탈하는 주정뱅이의 이야기가 14세기 이전에 성립되어 이윽고 회화와 노의 소재로 널리 보급되었습니다. 그 중에서도 산토리 미술관의 중요 문화재인 카노 하지메가 쓴 '사케 덴도코 그림 두루마리'(이하 '산토리 책')는 후세에 큰 영향을 미친 무로마치 시대의 고대 사례로 유명합니다. 이번 전람회에서는 해체·수리를 거친 산토리 서적을 공개해, 술을 마시는 사람에 얽힌 두 개의 '시작'을 소개합니다. 술을 마시는 사람의 거처라고하면 이야기에서는 단바 국의 오에야마 산이나 오미 국의 이부키 산으로 묘사되어 있으며, 산토리 북은 이부키 산맥에서 가장 오래된 그림 두루마리로 알려져 있습니다. 그 이후로, 이 산토리 책은 "패턴의 시작"이 되었으며, 에도 시대를 통틀어 수백 권의 사본 및 이와 유사한 책이 만들어졌습니다. 또한 최근에는 산토리의 책과 거의 같은 내용을 담고 있지만 술을 마시는 사람의 육성, 즉 "악마의 시작"을 대담하게 묘사 한 일련의 그림 두루마리가 발견되어 주목을 받고 있습니다. 이번 전시는 이러한 '시작'에 초점을 맞추고, '사케 마시는 두코 그림 두루마리'의 알려지지 않은 역사와 다양한 발전 과정을 추적하는 한편, 회화와 연극(노)의 관계를 다룬다. 현대 만화와 애니메이션에 지금도 살아 숨쉬고 있으며, 일본 사람들에게 옛날부터 친숙하게 알려진 악마 사냥의 이야기를 꼭 즐겨 주세요. *사케 두코는 사케 굴(Sake Den), 사케 노래(Sake Song), 사케 경전(Sake Scripture), 사케 텐(Sake Ten)으로도 표기됩니다. 이번 전시에서 작품의 제목은 기본적으로 제목의 표기를 존중하고, "술잔"이라는 단어를 이야기와 악마의 총칭으로 사용하고 있습니다. * 작품 보호를 위해 전시 기간 중 전시회가 변경됩니다. *본 전시회에서는 사진 촬영을 금지합니다.
미나토 과학관 2025 봄 전시회 "카가쿠의 미카타 - 후시기의 찾는 방법을 발견!
일상에서 fushigi를 찾다 눈앞에 아무렇지도 않게 펼쳐지는 생활에는 물론, 생물이나 생활의 도구, 문화 속에는 많은 '후시기'가 숨어 있습니다. 다만, 「후시기」는 무심코 보는 것만으로는 눈치채기 어렵습니다. 관점을 바꾸면 새로운 것을 발견할 수 있습니다. 과학의 관점으로 "후시기"를 찾아 갑시다! 요시타케 신스케의 친근하고 귀여운 일러스트를 즐기면서 과학 학습의 첫걸음인 '문제 발견 능력'을 기르자. * 스탬프 랠리를 개최합니다. 이 기사에서 소개한 과학용 미카타는 총 7가지입니다. 모든 부스를 방문하고 스탬프를 모으세요! 또, 전시회의 자세한 내용에 대한 최신 정보는 미나토 과학관 홈페이지에서 수시로 공개하고 있습니다.
도쿄 시티 뷰 "데즈카 오사무의 불새"전 - 불새는 증가하는 엔트로피에 대한 동적 평형의 상징 = 우주 생명 (코스모존) -"
수많은 명작을 남긴 데즈카 오사무는 만화 '불새'를 평생의 작품이라고 선언했으며, 그 피를 마시는 사람에 의해 영생을 얻는다고 전해지는 전설의 새 '불새'를 쫓는 사람들의 투쟁을 그린 걸작입니다. 과거와 미래를 번갈아 가며 '삶과 죽음', '환생'과 같은 철학적 주제를 사방으로 표현하는 이 작품의 장엄한 세계관은 계속해서 사람들의 마음을 사로잡고 있습니다. 이번 전시회에서는 생물학자 후쿠오카 신이치(Shinichi Fukuoka)가 기획에 참여하여 30년 이상의 긴 기간에 걸쳐 쓰여진 서사시를 해독합니다. 또, 이번 전람회의 키 비주얼은 그래픽 디자이너 사토 타쿠(Taku Sato)씨의 작품입니다. 시공을 초월해 존재하는 초생명체인 '불새'를 중심으로 빨간색과 검은색을 기조로 한 임팩트 있는 디자인입니다. 『불새』의 연재가 시작된 지 70년이 지난 지금, 후쿠오카 씨는 새로운 생명론의 관점에서 『불새〉의 서사 구조를 해독하고, 데즈카 오사무가 일생 동안 계속 표현해 온 '생명이란 무엇인가?'에 대한 해답을 찾는 길잡이가 될 것이다. * 데즈카 오사무의 "츠카"는 공식적으로 옛 글꼴로 쓰여져 있습니다.
제22회 미나토구 관광 사진 콘테스트 2024 입상 작품 전시
미나토구의 명소와 옛 유적에서 사계절의 풍물과 숨은 명소까지 미나토구의 매력을 사진 촬영을 통해 재발견하는 것을 목적으로 하는 22회째를 맞이하는 미나토구 관광 포토 콘테스트입니다. 응모작은 중학생, 고등학생을 대상으로 하는 '종합 부문'과 '포토콘 고시엔 부문'의 두 가지 카테고리로 나뉘어 접수하고 있습니다. 사진작가 오리사쿠 미네코를 위원장으로 하는 심사위원단이 선정한 23점의 입상 작품이 전시됩니다. [이미지] 일반 카테고리 금상 "아카사카 궁전 정문" 아키모토 타카미츠
모리 아트 센터 갤러리 "브루클린 미술관 특별전 : 고대 이집트"
고대 이집트가 롯폰기에 등장! 브루클린 박물관(Brooklyn Museum)의 고대 이집트 컬렉션 중 엄선된 걸작이 도쿄 롯폰기에 모여 있습니다. 조각품, 관, 장신구, 토기, 파피루스, 인간과 고양이 미라 등 약 150여 점의 유물을 통해 우리가 상상하는 것보다 더 선진적인 문화를 창조한 사람들의 삶을 풀어낼 것입니다. 수수께끼가 가득한 3,000년 동안 여러분과 함께 여행하는 가이드는, 현재 주목받고 있는 신진 이집트 고고학자 카와에 샤오씨. 그들은 어떤 삶을 살았고, 무엇을 먹었으며, 무엇을 두려워했는가? 그들은 어떤 언어를 사용했고 무엇을 기록했는가? 피라미드는 왜, 어떻게 지어졌습니까? 미라에게 맡겨진 메시지. 그러면 사후의 생명이란 무엇인가? 지금까지의 이집트 전시회에서 간과하고 있던 「알고 있는 것 같지만 모르는 사실」에서부터, 최신 기술을 사용한 피라미드에 관한 연구 결과까지 모든 것을 영상과 음성으로 소개합니다. 3,000년의 비밀을 파헤치고 지식에 대한 탐구 정신을 일깨우는 공간. 롯폰기의 고대 이집트 세계에 오신 것을 환영합니다. 【문의】 050-5541-8600(헬로 다이얼)
메이크업 문화 갤러리 "시작의 미학 : 3 시대의 첫 번째 메이크업"
메이크업 컬처 갤러리 개관 첫 해를 맞이하여 '시작'을 키워드로 세 가지 테마로 메이크업 문화를 소개합니다. 제1학기 '메이크업 문화 연구의 시작'과 제2학기 '메이크업의 시작'에 이어 제3학기에서는 '첫 화장'을 주제로 합니다. 전통 사회에서는 성인이 되고, 결혼하고, 아이를 낳는 등 인생의 단계에서 큰 변화가 있을 때 '첫 화장'이 있었습니다. 다른 통과의례 중에서도 예술은 면도한 눈썹과 수염, 즉 기혼 여성을 상징하는 화장에 초점을 맞춘다. "눈썹은 얼굴의 틀"이라고 말릴 정도로 얼굴의 인상에 크게 영향을 미치는 중요한 부위입니다. 눈썹을 깎는 것에 대한 불안과 망설임이 있었을 것입니다. 또, 결혼을 앞두고 있는데도 딸의 헤어스타일을 묶을 수 없는 것에 외로움을 느낀 여성도 있었을 것입니다. 통과의례로서의 메이크업에 초점을 맞추면서, 메이크업의 사회적 의미와 앞으로 살아날 '첫 메이크업'에 대한 흔들리는 감정에 대해 읽어 갑니다. "책"에서는 6 개의 테마로 책을 소개하고 "전환점"에서 교제를 확장합니다. 돌이켜보면 그때가 터닝포인트였다. 살다 보면 극적인 변화가 필요한 때가 있습니다. 불안, 저항, 갈망, 그리고 한 단계 더 나아갈 때 오는 기쁨... 전환점에서 생각해 보는 것은 어떨까요?
산토리 미술관 "사후 120년, 에밀 갈레: 파리에 대한 그리움"
에밀 갈레(1846-1904)는 프랑스 북동부 로렌의 고대 수도인 낭시에서 아버지의 고급 유리 및 도자기 도매 사업을 물려받아 유리, 도자기 및 가구에 대한 독특한 세계관을 개발하여 눈부신 성공을 거두었습니다. 그는 낭시의 유명인으로 알려져 있지만, 갈레 브랜드를 세계에 알리고 국제적인 성공으로 이끈 것은 예술적 재능과 풍부한 고객의 수도인 파리의 수도였습니다. 아버지 세대부터 그의 작품은 고향인 낭시를 중심으로 이루어졌지만, 갈의 제품은 파리의 쇼룸에 전시되고 계약 에이전트를 통해 부유한 사람들에게 판매되었습니다. 1878 년, 1889 년, 1900 년에 그는 주요 국제 무대였던 파리 박람회에서 새로운 작품을 발표했으며, 특히 1889 년 세계 박람회 이후 그는 사회 세계와의 유대를 깊게했습니다. 그러나 그의 성공으로 인한 사회적 딜레마와 압박감은 상상을 초월했고, 갈레는 1900년 세계 박람회 4년 후 백혈병으로 사망했습니다. 갈의 서거 120주년을 기념하는 이번 전시회는 갈레가 자리를 잡은 파리와의 관계에 초점을 맞추고 그의 창의성의 발전을 반영합니다. 월드 엑스포에 출품된 작품을 비롯해 프랑스 파리의 장식 미술관(Musée des Arts Décoratifs)에서 물려받은 우수한 작품이 다수 전시되는 것은 물론, 최근 산토리 미술관(Suntory Museum of Art)이 인수한 파리의 갈레 에이전시를 운영하던 데그페르(Degpers) 가문의 가보 소재도 처음으로 전시합니다. 유리, 도자기, 가구, 갈레의 친필 사인 등 갈레와 파리의 관계를 웅변적으로 보여주는 총 110점의 작품을 통해 갈레의 젊은 시절부터 말년까지 갈의 풍부한 예술 세계를 즐길 수 있습니다. * 작품 보호를 위해 전시 기간 동안 전시회가 변경됩니다.
파나소닉 시오도메 미술관 "르 코르뷔지에 : 예술의 종합 1930-1965"
건축가 르 코르뷔지에 (Le Corbusier, 1887-u20121965)는 건축의 지시에 따라 회화와 조각을 연결하려는 시도를 그의 경력 후반기에 "예술의 종합"이라고 설명했습니다. 더 나아가 "예술의 통일"은 통일, 조화 및 보편적 법칙이라는 이상주의에 따라 예술에 대한 그의 전체 견해를 표현한 슬로건이었습니다. 르 코르뷔지에 (Le Corbusier)는 현대 건축의 거장으로 세계적으로 알려져 있지만 시각 예술의 다른 영역에도 혁명을 일으켰습니다. 이번 전시는 1930년대 이후 그의 회화, 조각, 드로잉, 태피스트리 등 그가 지속적으로 추구해온 새로운 기법의 예술적 활용을 선보일 예정이다. 이번 전시는 르 코르뷔지에의 후기 건축 작품을 소개함으로써 전통적인 틀을 훨씬 뛰어넘는 르 코르뷔지에의 성숙한 예술관을 드러낸다. 낙천적이고 유쾌한 이 작품들은 "집은 살아있는 기계다"라는 그의 유명한 말로 요약되는 기능주의적 이미지를 넘어서게 합니다. 또한 레제(Léger), 아르프(Arp), 칸딘스키(Kandinsky) 등 동시대를 대표하는 선구적인 예술가들의 작품을 병치시킴으로써 당대의 예술적 흐름 속에서 그가 차지하는 위치도 드러난다. 이번 전시는 독일의 미술사학자 로베르트 보이츠케(Robert Wojczke)가 객원 큐레이터로 참여해 20세기 혁신가들의 기원을 탐구한다.